NUEVAS SOCIAS. SUMÁNDOTE A LA RED DE MMM. MUJERES EN EL ARTE. HOY, CLARA APARICIO YOLDI.
Damos la bienvenida a nuestra socia Clara Aparicio Yoldi. Agradecemos su apoyo a la red de la Asociación Mujeres Mirando Mujeres.
¿Quién eres y cómo te defines profesionalmente?
Soy una videoartista madrileña. Creo mis piezas audiovisuales combinando vídeo y animación con pintura, found footage, collages digitales y código.
Mis vídeos reflexionan sobre la importancia de las imágenes para crear una visión común de la realidad, el poder de los medios de comunicación, las estrategias del marketing y de la publicidad, la interactividad y los hipervínculos, los cambios en la cultura contemporánea con la distribución electrónica, la fragmentación del discurso narrativo, la sobrecarga de información, el control de la vigilancia y la pérdida de la privacidad.
¿En qué momento empezó a interesarte el arte y por qué decidiste dedicarte a ello?
Pinto y dibujo desde que era pequeña. Me licencié en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid. Durante la carrera, me interesé principalmente por la pintura contemporánea, el arte conceptual, el cine y el videoarte. Mientras cursaba mis estudios universitarios, asistí a una academia donde estudié pintura clásica. Al mismo tiempo, comencé a trabajar en Diseño Gráfico y Diseño Web.
Tras graduarme, me mudé a Londres. Allí estudié Vídeo Digital y Animación en la Universidad Metropolitana de Londres y Programación para Artistas en la Universidad Goldsmiths. Trabajé en marketing y publicidad y comencé a experimentar con mis primeras piezas audiovisuales. En 2013, empecé a enviar mis piezas a festivales internacionales de videoarte.
Desde entonces he recibido el Premio a la Videoartista Más Prometedora en Madatac 07 – Festival de Artes Audiovisuales y Nuevos Medios Contemporáneos, Madrid, España. Y mis piezas han sido premiadas en otros festivales internacionales de videoarte como FIVAC – Festival Internacional de Videoarte de Camagüey (Cuba) y BANG – Festival Internacional de Videoarte de Barcelona (España) y se han proyectado en galerías, museos y espacios culturales de todo el mundo.
¿Cuáles son tus fuentes de inspiración y que proyectos destacarías de toda tu trayectoria?
La inspiración la encuentro sobre todo leyendo: teoría del arte, política, filosofía, neurociencia… Cuando encuentro un tema o concepto que me interesa empiezo a documentarme y de allí empiezan a surgir las ideas e imágenes. En esta fase veo mucho cine y vídeos, voy a exposiciones y empiezo a mirar todo lo que me rodea para sacar ideas sobre la estética o forma. También escucho mucha música porque me ayuda a crear imágenes en mi cabeza.
Tengo mucho cariño a mi video “Iconosfera”, que reflexiona sobre la importancia de las imágenes en la construcción del imaginario colectivo. Tanto por lo que se muestra como por lo que se oculta. Desde la iconografía cristiana hasta la actual sobresaturación de imágenes de la iconosfera y la manipulación mediática. Está basado en las pinturas que cubrían los muros de las iglesias románicas, y que servían para adoctrinar al fiel en una época en la que la mayoría de la gente no sabía leer. El video hace referencia a la interactividad y a la aparente libertad que tenemos hoy en día para elegir entre distintas posibilidades.
Las nuevas estrategias de marketing se basan en un contenido dinámico que pretende darnos la posibilidad de elegir y que aparentemente se adapta a nuestras necesidades, gustos, ideologías…
«Infinitos» productos, servicios, ideas… nos son ofrecidos para que elijamos «libremente» entre ellos. Pero todas estas posibilidades son finitas y han sido ya elegidas de antemano, definiendo así un espacio y estableciendo unos límites.
Las imágenes proyectadas en los muros de esta «iglesia interactiva», han sido elegidas previamente y almacenadas en una base de datos. Un programa creado con Processing las distribuye aleatoriamente, creando la ilusión de sobre-abundancia.
Las manos como símbolo de la capacidad de acción, de participación, aquí ya no sirven para crear, construir, luchar… sólo para seleccionar entre las numerosas opciones que les son ofrecidas. Todas flotan sobre la superficie de los muros pero ninguna sale del edificio para ver qué hay fuera.
¿Cómo imaginas tu proyección profesional?¿cuál sería el proyecto al que nunca dirías que no?
Espero seguir teniendo tiempo para crear y aprender, e ir incorporando cosas nuevas a mi trabajo como IA.
Nunca diría que no a un vídeo musical o unos visuales para un grupo o DJ que me guste.
Conoce más sobre Clara aquí:
